The Wasteland of pictogram

 

确实，这个作品依托于碎片化词语的广阔画面，从道教、佛教和儒家的丰富织物中取词，洒在广阔的木材碎片海洋之上。每个词，就像这大词海中的一片漂流木，都包含着深奥智慧的隐藏内核，回应了中国文本的加密性质。加密的美丽在于其复杂性和解释的双重性；一方面，它是一个难以解码的挑战，另一方面，对于那些敢于深入其深处的人，它揭示了一个意义的世界。

例如，考虑"空"，"空"，"空"这三个词，它们象征着佛教的哲学。连用这些词语暗示了通过剥去世俗欲望的层层来到达完全空虚的状态的过程。这个过程类似于佛教通过放弃身心的依恋来达到觉悟的状态的做法。"空"这个词本身就是悖论，因为在它被提及的时候，它表明了一些东西，而那个东西本质上并不是空的。因此，人们可能会说"空"这个词充满了意义，这种微妙只有在深入反思后才能理解。

这件作品也回应了儒家的教诲，体现在"中道"的概念中。中道深深地植根于儒家哲学，促进生活各个方面的平衡和和谐。相比之下，道家的教义主张简单和极简，渴望削减所有世俗的物质，以实现与自然世界的一体化。这种做法让人想起物理还原主义，其中鼓励人们用最少的东西来维持自己的生活，从最简单的事物中找到乐趣。

然而，人们必须注意的是，生活，通过这件作品的感知，看起来是碎片化的，而不是连贯的。在生活的各个阶段，我们扮演着不同的角色--作为一个父亲，一个儿子，一个情人，等等。这些角色，尽管是不同的，但不一定暗示着不一致；相反，他们强调了人类存在的动态性。

中国学者林语堂提出，在每个中国人的心中，都存在三个哲学框架--儒家、道家和佛家。每个框架都有一个独特的目的；儒家指导国家的治理，道家告诉艺术努力，从社会约束中释放个体，推动自我的无形表达，而佛家则帮助导航人际关系，促进友情和相互尊重。

虽然艺术品看起来是碎片化的，但它具有固有的整体性。每一件作品，虽然是自身的实体，但都与其他作品存在关系，创造了一种微妙的平衡，就像杰克逊·波洛克的画作中的笔触。这些"浮动"的词语，就像一个碎片化的字典，封装了无数的想法，激发了观众的好奇心，促使他们解开潜在的意义。

这样的作品邀请观众积极参与。在品尝一杯红酒的时候，他们被鼓励让他们的思想漫游，思考，解读交织在作品中的无数含义。这不仅仅是努力理解，而是让心灵踏上一次智力冒险，找到混乱中的意义，就像费尼克斯从灰烬中崛起，就像T.S.艾略特在他的诗"荒原"中所建议的那样。

本质上，艺术品是启动内省和理解的媒介。它不仅仅是艺术家的创作，也是观众的解读，每个人都带着他们自己的视角来看待作品，理解混乱，发现碎片化的意义。